Ce que tu dois savoir quand tu commences à peindre
Salut l’artiste !
Bienvenue sur mon tout nouveau blog ! Ici, nous allons explorer ensemble le vaste monde de l’art. Que tu sois un débutant complet ou un artiste en quête de perfectionnement, tu trouveras ici une source inépuisable d’inspiration et de conseils pratiques pour nourrir ta passion. Je parlerais de sujets variés tels que :
-
- La peinture acrylique
-
- Les techniques artistiques
-
- La vie d’artiste
-
- Devenir un(e) artiste professionnel(le)
-
- Les expositions
-
- Et bien plus encore…
Si tu es un(e) artiste débutant(e) un peu perdu(e), à te demander quel matériel choisir, quelles techniques adopter, et si tu veux rester amateur ou devenir professionnel, tu es au bon endroit ! Nous aborderons tous ces sujets ici
Pour ne rien louper, reste connecté(e) sur mon Instagram (@juliegazounaudart) où je t’informerai de la sortie des nouveaux articles !
![](https://juliegazounaud.com/wp-content/uploads/2024/06/artiste-peintre-debutante-acrylique-1-1024x724.png)
Commençons par le commencement
Tu as en toi cette envie de manier les pinceaux, mais entre une vie bien remplie et la peur de l’échec, tu n’as pas encore osé te lancer ? Alors laisse-moi te guider.
Brisons les mythes autour de la peinture!
Mythe n°1 : On n’a pas le droit de rater en peinture
(Si tu savais combien de toiles je rate, ahah !)
Oublie l’idée que tu dois réussir ta première toile. Il y a trop de pression autour de la peinture… L’acrylique sèche vite, donc tu pourras toujours repeindre par-dessus. Il n’existe pas de toile ratée. Au pire, ponce ta toile pour la rendre lisse et recommence. Si tu veux en savoir plus sur comment repeindre une toile, dis-le-moi dans les commentaires !
Pas de stress, abordons cette nouvelle aventure avec un esprit libre et détendu
Mythe n°2 : On doit savoir dessiner pour pouvoir peindre
Faux, faux, et archi faux. Je ne suis pas une grande dessinatrice moi-même. J’ai dessiné quelques mangas et portraits avant de me lancer dans la peinture. Si tu sais dessiner, cela peut t’aider avec les mouvements, la profondeur et les proportions, mais ce n’est absolument pas une nécessité.
La peinture est une technique différente du dessin. En peinture, on ne trace pas les contours des sujets. Le principe est de comprendre les couleurs et de les déposer sur la toile pour former un sujet. Le processus est bien différent.
Mythe n°3 : On n’atteindra jamais “le niveau” de [insérer artiste préféré(e)]
J’ai entendu cette phrase tellement de fois ! Il n’y a pas de “niveaux” en peinture ! Comparer l’incomparable est inutile. L’art est fait pour s’exprimer, point final. Trop de gens comparent le réalisme à la réussite d’une peinture. Au début, on se compare à tout ce qu’on voit sur les réseaux sociaux ou sur ses photos de référence, mais l’objectif est de s’exprimer librement sans se mettre dans un cadre strict.
Par où commencer ?
Voici quelques conseils pratiques et de mindset pour débuter
Détache-toi de la performance et du résultat. Ton premier tableau sera parfait tel qu’il est, et il sera probablement le plus symbolique à tes yeux, alors profite-en! Lorsque tu commences à peindre, il est crucial de ne pas te fixer des objectifs trop élevés. Rappelle-toi que chaque artiste, même les plus célèbres, ont débuté quelque part. Ton premier tableau sera un moment précieux et symbolique de ton parcours artistique. Ne cherche pas à ce qu’il soit parfait selon des standards extérieurs. Considère-le plutôt comme une exploration et une expression de toi-même. Savoure chaque moment du processus créatif sans te préoccuper du résultat final.
Laisse tomber tes peurs de l’échec. Rater n’existe pas. Si une toile ne te plaît pas, tu pourras toujours la réutiliser. La peur de l’échec peut être paralysante, mais elle ne devrait pas avoir de place dans ta démarche artistique. En peinture, il n’y a pas de véritable échec. Chaque tentative, même celles que tu juges moins réussies, est une étape importante dans ton apprentissage. Une toile qui ne te satisfait pas peut toujours être repeinte, modifiée ou utilisée pour expérimenter de nouvelles techniques. Cette approche te libérera et te permettra de créer avec plus de liberté et de spontanéité.
Procure-toi un kit de découverte (pinceaux, chevalet, toile) dans un magasin spécialisé comme Cultura ou Le Géant des Beaux-Arts. Évite les magasins comme Action qui te pénaliseront sur tes techniques dans le futur dû à leur basse qualité. Le matériel que tu utilises joue un rôle crucial dans ton expérience de peinture. Investir dans un kit de bonne qualité te facilitera la tâche et t’offrira de meilleures sensations. Des bons pinceaux, une toile adéquate et des peintures de qualité te permettront d’explorer différentes techniques plus efficacement. Les magasins spécialisés offrent souvent des conseils précieux et des produits adaptés aux débutants comme aux artistes confirmés. Il en existe à tous les prix. Tu trouveras des gammes « éudiants » parfaits pour s’entraîner sans se ruiner !
Trouve ce qui t’inspire le plus : nature, humains, animaux, émotions, et fais un croquis (même si ce n’est pas parfait, c’est juste un croquis). L’inspiration est le moteur de toute création artistique. Prends le temps de découvrir ce qui te passionne le plus. Que ce soit la nature, les portraits, les scènes de vie quotidienne ou les émotions abstraites, laisse-toi guider par tes intérêts. Faire un croquis, même sommaire, peut t’aider à structurer tes idées et à préparer ta composition. Ne t’inquiète pas de la perfection du croquis, il s’agit avant tout d’un guide pour ta peinture.
Mets ta meilleure playlist et commence à peindre au feeling. Ressens les sensations, observe les couleurs, la texture de la peinture sur le pinceau et la toile, et découvre les effets. On verra pour les techniques plus tard. La musique peut avoir un effet incroyable sur ton processus créatif. Mets une playlist qui t’inspire et plonge-toi dans l’acte de peindre. Concentre-toi sur les sensations : la texture de la peinture, les mouvements de ton pinceau, les couleurs qui se mélangent. Laisse-toi porter par le moment et découvre les effets que tu peux créer sans te soucier immédiatement des techniques précises. Cette approche intuitive enrichira ton expérience et t’aidera à trouver ton propre style.
Ne te concentre pas sur le résultat, profite du moment. Tu t’embarques dans une aventure extraordinaire ! Une chose à la fois, déjà, amuse-toi ! Peindre est avant tout un moment de plaisir et de détente. Ne te laisse pas envahir par la pression du résultat final. Chaque coup de pinceau, chaque mélange de couleurs, chaque instant passé devant ta toile est une partie précieuse de ton voyage artistique. Profite de chaque étape et permets-toi de t’amuser. Cette joie se reflètera dans tes œuvres et te motivera à continuer.
![](https://juliegazounaud.com/wp-content/uploads/2024/06/artiste-inspiration.png)
Reste connecté(e) pour ne rien manquer !
Si tu as des questions ou des idées de sujets pour de futurs articles, écris-les dans les commentaires en bas !
À bientôt pour un prochain article !
Julie ♥️
4 réflexions sur “Débuter en Peinture : Conseils Pratiques et Mythes à Briser pour Libérer l’Artiste en toi”
Bravo pour ce bel article. Je me retrouve dans ce que tu as écrit😁
Merci beaucoup ! Je suis super contente qu’il te plaise 😀
Dans quelle partie te retrouves tu le plus ? :))
Très intéressant merci ! Pourras tu parler du materiel à acheter et des marques stp ??
Oui carrément ! Je me le note :))